PENNE A LA PUTANESCA; LA MECÁNICA DE LOS FLUIDOS; SI TIENES QUE PARTIR; UN JARRÓN NO SE ROMPE DOS VECES; VIERNES DECIDE MORIR; NORHEIMSUND

Programm:

PENNE A LA PUTANESCA
Patricia Rodda, Kuba, 2026, Kurzfilm
BUCH Patricia Rodda | KAMERA Yorkiel Mirabal, Ernesto Granados | SCHNITT Pedro Díaz | TON Juan Carlos Herrera | MUSIK José María Vitier | MIT Yordy Morejón, Osvaldo Doimeadiós, Ariana Delgado, Anareliys Ruíz, Mar Inclán Rodda
24 min | Farbe, span. OmeU, DCP

Samira ist eine Frau, die das Leben hart getroffen hat. Nach einem verhängnisvollen Unfall, der ihre Träume zunichte machte, beginnt sie, Menschen zu betrügen, um über die Runden zu kommen. Gemeinsam mit ihrem besten Freund und Komplizen beobachtet sie die Menschen in den Warteschlangen und erkennt ihre Ängste und Wünsche. Anschließend verspricht sie ihnen mithilfe von Tarotkarten die „Zukunft ihrer Träume“. Ein Überlebensmodell, das funktioniert – bis eine mysteriöse Präsenz auftaucht und Samira zwingt, sich ihrer eigenen Vergangenheit zu stellen.

Was zunächst wie eine äußere Bedrohung erscheint, führt sie zurück zu alten Traumata und zu den Entscheidungen, die ihr Leben geprägt haben. Dabei beginnt Samira, ihre Gegenwart mit anderen Augen zu sehen.

In ihrem Regiedebüt verbindet Patricia Rodda, Schauspielerin, Produzentin und Dichterin, Drama und Humor mit einem ausgeprägten Sinn für das Absurde. Penne nach Puttanesca-Art erzählt von der Kunst, nach einem Fall wieder aufzustehen, und von einem Leben, das sich nicht eindeutig in Tragödie oder Komödie einteilen lässt.


LA MECÁNICA DE LOS FLUIDOS
Fady Gamal Soliman, Kuba, 2026, Kurzfilm
BUCH Stefano Lopes | KAMERA Joseline Urco | SCHNITT Geo Souza | TON Lilliam Chacón | MIT Ariel Zamora, Daniel David Cabrera, Daniel Amat
12 min | Farbe, span. OmeU, DCP

In einem Haus, in dem Repression die einzige Sprache ist, wagt Iván (15) den ersten Schritt: Er will seinen ersten Kuss. Sein Bruder Ricardo (13) soll ihm dabei helfen – aus Loyalität, aus Neugier, vielleicht auch aus dem Wunsch, selbst zu verstehen, was in ihm vorgeht. Doch was als Akt der Verbundenheit beginnt, wird zur Katastrophe. Als Ricardo versucht, Iván bei der Konfrontation mit seinem Verlangen beizustehen, zerbricht das Band zwischen den Brüdern. Was bleibt, ist die Gewalt, die sie von ihrem Vater geerbt haben – und ein Junge, der plötzlich allein ist, nicht weinen kann und nicht weiß, wie er ohne die Nähe seines Bruders weiterleben soll.
Ein kurzer, intensiver Film über die Zerbrechlichkeit von Geschwisterliebe, über das Erbe väterlicher Gewalt und über die unmögliche Kunst, Gefühle zu zeigen, wenn die Welt um einen herum nur Härte kennt.


SI TIENES QUE PARTIR
Emilia Ánderson, Kuba / Honduras, 2024, Kurzfilm
BUCH Emilia Ánderson | KAMERA Marco Machaca | SCHNITT Adelaida Sancristóbal | TON José Carlos Valencia | MUSIK Horacio G. Cadalzo, Guillermo Ánderson | MIT Víctor Cruz, Alejandra de Jesús Garcell, Sydney Alexander Lingle
17 min | Farbe, span. OmeU, DCP

Am Ende einer Schicht am Flughafen begegnet ein junger Mann, der davon träumt, Schriftsteller zu werden, einer Frau, die von ihrem ausländischen Freund am Terminal zurückgelassen wurde. Sie bittet ihn um Hilfe, um mit ihm in Kontakt zu treten – ihr Telefon ist kaputt. Gemeinsam kehren sie in die Stadt zurück, und während sie auf eine Nachricht des Fremden wartet, vertraut sie ihm an, dass sie davon träumt, das Land zu verlassen, und dass ihre Beziehung nur virtuell existiert. Im Laufe der Nacht entsteht eine starke Verbindung zwischen ihnen. Der junge Mann beginnt zu hoffen, sich etwas vorzumachen. Doch mit der Morgendämmerung kommt die lang erwartete Antwort – und sie entscheidet sich, ihrem Traum zu folgen. Zurück bleibt ein Schriftsteller, allein, aber mit einer Geschichte.

Ein zarter, melancholischer Film über die flüchtigen Begegnungen, die unser Leben verändern, über die Sehnsucht nach einem Ort, den es noch nicht gibt, und über die Kunst, aus dem Verlust eine Erzählung zu machen.


UN JARRÓN NO SE ROMPE DOS VECES
Julián Ortiz González, Kuba, 2024, Kurzfilm
BUCH Aria Sánchez | KAMERA Valeria Moraima Berríos | SCHNITT Jaime Carmona Ortiz | TON Lucía Cárdenas | MUSIK Peer Music | MIT Doreen Granados, Andros Perugorría, Joserraul Ortiz, Juanma López
11 min | Farbe, span. OmeU, DCP

Amauris arbeitet unermüdlich an einem kleinen Modell, das sein Haus und sein Geschäft mit seiner Frau Rocío exakt reproduziert. Jede Wand, jedes Möbelstück, jeder Winkel wird mit einer Sorgfalt nachgebildet, die fast einer Obsession gleicht. Es ist ein Versuch, die Welt da draußen zu kontrollieren – oder vielleicht die Welt da drinnen zu bewahren. Während Amauris in seiner Miniaturwirklichkeit lebt, sucht Rocío nach sich selbst: innerhalb ihrer Ehe, außerhalb des Modells. Sie will nicht länger nur ein Teil seiner Konstruktion sein. Zwischen den beiden entfaltet sich ein stiller, schmerzhafter Kampf um Nähe und Freiheit, um das Festhalten und das Loslassen.
Ein kurzer, eindringlicher Film über die unsichtbaren Grenzen, die wir in Beziehungen errichten, und über die Frage, ob Liebe bedeuten muss, sich selbst aufzugeben.


VIERNES DECIDE MORIR
Ailton Jesus, Kuba, 2025, Kurzfilm
BUCH Ailton Jesus | KAMERA Deborah Hernández | SCHNITT Beatriz Leal | TON Fabiana Mansur | MUSIK Lilliam Chacón | MIT Aracelis Castañeda, Elena Berelowitsch, Diego Barquero, Luciano Raulino
4 min | Farbe, span. OmeU, DCP

Viernes hat eine Entscheidung getroffen: Sie will sterben. Nicht aus Verzweiflung, nicht aus Schwäche – sondern weil sie es so will, zu ihren eigenen Bedingungen, in ihrem eigenen Tempo. Doch die Welt da draußen hat andere Pläne. Was als existenzieller Akt der Selbstbestimmung beginnt, wird zum absurden Kampf gegen eine Bürokratie, die für den Tod zuständig ist, aber nicht für den Menschen, der ihn wählt. Formulare, Fristen, Zuständigkeiten: Das System, das Leben verwaltet, verweigert sich dem letzten Wunsch einer Frau, die einfach nur in Frieden gehen möchte.

Zwischen schwarzem Humor und stiller Tragik entfaltet sich ein kurzer, pointierter Film über die Macht der Institutionen über unseren Körper – und über die absurde Erkenntnis, dass selbst der Tod nicht ohne Genehmigung stattfinden darf. Ein Film, der in wenigen Minuten eine universelle Frage aufwirft: Wem gehört eigentlich unser Leben, wenn wir es loslassen wollen?


NORHEIMSUND
Ana Alpizar, Kuba / USA, 2025, Kurzfilm
BUCH, SCHNITT Ana Alpizar | KAMERA Yuqian Zhang | TON Yaser Canals Quintana, Denis Colina | MIT Yaité Ruiz, Paula Massó Varela, Darianis Palenzuela, Kiriam Gutiérrez, Alexandra González Corrales, Elizabeth Castro Cedeño, Isabel Lluis Ibonet, Liliana Bárbara Guevara
12 min | Farbe, span. OmeU, DCP

In einem stickigen Zimmer in Havanna sitzt Yaímita vor ihrem Handy. Auf dem Bildschirm: ein Mann in Norwegen, ein Dorf namens Norheimsund, die Verheißung eines anderen Lebens. Sven ist über sechzig, sie ist Teenagerin. Ihre Mutter Yaíma weiß um den Altersunterschied, doch sie weiß auch, was auf dem Spiel steht: die Möglichkeit, der Armut zu entkommen, die das Leben der beiden seit Jahren bestimmt. Also hilft sie mit, macht Fotos von ihrer Tochter, arrangiert Posen, schmiedet Pläne für eine Zukunft in Europa. Der Traum hat eine Adresse, einen Namen, eine Telefonnummer.

Doch je näher die ersehnte Ausreise rückt, desto deutlicher wird, dass Sven nicht der Mann ist, für den er sich ausgibt. Im Friseursalon des Viertels, wo der Klatsch der Nachbarschaft zirkuliert, erreicht Yaímita eine Warnung: Sie ist nicht die Einzige, die er umwirbt. Und irgendwo in den Erzählungen der Frauen taucht die Legende von einem Mädchen auf, das mit einem Europäer fortging und blind zurückkehrte.

Zwischen den stickigen Straßen von Havanna und den leuchtenden Bildern eines fremden Landes entfaltet sich ein stilles, eindringliches Drama über die Sehnsucht nach einem besseren Leben und den Preis, den sie fordert. Regisseurin Ana Alpizar, die erste kubanische Filmemacherin, die nach Venedig eingeladen wurde, erzählt mit großer Zärtlichkeit und schonungsloser Klarheit von einer Realität, die viele junge Kubanerinnen teilen – und von der Kraft einer Mutter-Tochter-Beziehung, die selbst in aussichtslosen Momenten nicht zerbricht.

Ein Film über Hoffnung, Täuschung und die Frage, wie weit man geht, wenn das eigene Land keine Perspektive mehr bietet.